biographies

Diana Soh

Née en 1984, Diana Soh est une compositrice d’origine
singapourienne, basée à Paris. Reconnue pour l’intégration
des nouvelles technologies dans son écriture musicale et
passionnée par le geste théâtral, Diana Soh adresse des
problématiques d’ordre socio-culturel dans sa musique par
le biais d’une interaction très poussée avec ses interprètes
avec qui elle recherche couleurs et sonorités spécifiques
pour ‘composer l’impossible’ (Concert Classic).
Décrite comme “un compositeur à suivre” (Diapason) dont
la musique est “très énergétique et galvanisante”
(ResMusica), Diana a depuis ses débuts glané les récompenses internationales : Young Artist Award
(Singapore National Arts Council), Impuls (Autriche), Prix 2015 de Composition Musicale (Fondation
Prince Pierre de Monaco), Prix Impuls en 2017 et, en 2021, le PRIX SACEM (Fondation Francis et Mica
Salabert).
Ses projets futurs traduisent la poursuite de son travail lyrique avec plusieurs œuvres notables :
‘Carmen Cour d’assises’ (un projet porté par les Théâtres de la Ville de Luxembourg, Chapelle
Musicale Reine Elisabeth, ensemble Ars Nova, Cie MPDA, Fondation Gulbenkian, La Monnaie/De Munt,
TAP – Théâtre Auditorium de Poitiers, OARA, Ensemble Lucilin, Opéra National de Bordeaux, Opéra de
Limoges et ENOA) revisite la tragédie de la célèbre héroïne; ‘L’avenir nous dira’ pour et avec de
jeunes chanteurs à l’Opéra de Lyon au printemps 2025, ainsi que ‘Façons tragiques de tuer une
femme’, un projet soutenu par Festival d’Aix-en-Provence.
Une commande de la réunion de cinq festivals dans les Alpes et de l’Orchestre des Pays de Savoie :
‘Mille Feuilles’ est un ensemble de cinq pièces pour diverses formations, réunies en une seule pour la
prestation finale en octobre 2024. D’autre part, Diana sera à nouveau au Festival d’Aix-en-Provence en
juillet 2024 pour la création de ‘I linger lately beyond my time’, qui sera interprété par la soprano
Claron McFadden et l’Ensemble Intercontemporain. Son nouveau quatuor, une commande du Quatuor
Arditti pour son 50ème anniversaire, verra le jour à la Philharmonie de Paris à l’automne. L’année 2024
se terminera avec les créations de ‘Un-broken’ écrit pour la mezzo-soprano Rosie Middleton avec
accompagnement de flûte et de ‘The Body Electric’, une commande du SYC Ensemble Singers pour
leur 60ème anniversaire.
Toujours pour voix, Diana a écrit ‘Tu es Magique’ pour la Maîtrise de Radio France, donnée au Festival
Présences 2022, ‘Ackee’ pour l’ensemble vocal Sequenza 93, et ‘La Ville-Zizi’ pour la soprano Laura
Bowler. En 2025, on compte parmi ses nombreux projets une pièce pour la mezzo-soprano Rinat
Shaham qui sera créée avec l’Orchestre Philharmonique de Radio France dans le cadre du festival
MANIFESTE, ainsi qu’un quatuor vocal pour La Belle Saison.
Parmi les récentes et notables oeuvres instrumentales, on compte le projet pour Robert Ek et sa
clarinette augmentée, une pièce pour orgue ‘On off and on again’, créée à la Philharmonie de Paris
et ‘Of the Spaces between’, pour l’ensemble autrichien Schallfeld et électronique.
Diana a reçu des commandes de la Fondation Barlow, Ernst von du Siemens Musikstiftung, Festival
d’Aix-en-Provence, IRCAM, Ministère français de la Culture, Fondation Royaumont, Festival Klang de
Copenhague. Après les commandes importantes comme A is for Aiyah, créée par la soprano Elise
Chauvin avec le Singapore Symphony Orchestra et ‘sssh’ pour le quatuor Mettis au festival d’Aix en
Provence, les deux créées en 2018, Diana a composé le monodrame, ‘Zylan ne chantera plus’, livret
par Yann Verburgh et mis en scène par Richard Brunel, dans le cadre de “Opera de Lyon – hors les
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murs”, donné pour la première fois en novembre 2021, quelques jours après la création de son duo
pour 2 altos, My other self, au Grand Théâtre de Provence (festival ‘Nouveaux Horizons’).
Ses oeuvres ont été diffusées sur les ondes de la WDR, ORF, Danish Broadcasting Corporation, BBC
Radio 3 et France Musique et interprétées par Ensemble Court-Circuit, Klangforum Wien, Orchestre
Symphonique de Singapour, Athelas Sinfonietta Copenhagen, Bit20 Ensemble, Quatuor Arditti, Quatuor
Mettis, Quatuor Adastra, SYC Ensemble Singers, Les Métaboles, Ensemble Berlin PianoPercussion,
Ensemble Phoenix-Basel, Ensemble E-MEX,Trio KDM, Choeur de Chambre d’Helsinki, Ensemble
Multilatérale, Ensemble Lucilin, Schallfeld Ensemble, Ensemble 2E2M, la flûtiste Emmanuelle Ophèle, la
soprano Elise Chauvin et les chefs d’orchestre Jean Deroyer, Pierre André Valade, Sandro Gorli, Fabien
Gabel, Leonhard Grams, et Lucie Leguay.
Diana Soh a étudié la composition au Conservatoire Yong Siew Toh avec Ho Chee Kong et Peter
Edwards, puis à l’Université de Buffalo avec Jeff Stadelman, David Felder et Tony Arnold (direction) et
enfin à Paris (IRCAM) avec Mauro Lanza. Elle s’est ensuite perfectionnée auprès de compositeurs
reconnus tels que Peter Eötvös, Wolfgang Rihm, Fabio Nieder, Salvatore Sciarrino et Brian
Ferneyhough, Isabel Mundry, Misato Mochizuki et Beat Furrer.
Elle débute sa carrière en 2012 en France, où elle est compositrice en résidence au Conservatoire
d’Ivry-sur-Seine et Festival Extension, en partenariat avec La Muse en Circuit, qu’elle conclut par un
concert monographique, avec le parrainage de l’ARIAM et l’ADIAM 94. Sept ans plus tard, elle renouvelle
l’expérience avec l’ensemble Divertimento et sort son premier CD monographique sous le label
Stradivarius. Elle est actuellement Artiste-Associée à l’Opéra de Bordeaux pour la saison 2023/2024.
November 2023

Marianne Croux

Marianne Croux est une soprano lyrique franco-belge à l’univers riche et varié. Après l’obtention d’un master en chant au CNSMDP de Paris, elle est résidente pour deux années à l’Académie de l’Opéra National de Paris. Primée au concours Reine Elisabeth 2018, Marianne incarne des rôles de femmes passionnées à l’opéra (Micaëla, Governess, Blanche de la Force, Nedda) et donne en parallèle des concerts de musique de chambre. Curieuse et polyvalente, elle collabore avec des compositeurs et crée des oeuvre de musique contemporaine (Besty Jolas, Gilbert Amy, Damien Lehman). Toujours curieuse de redécouvrir du répertoire oublié, elle participe à plusieurs enregistrements inédits:  l’intégrale des Douze chante de Bilitis par la compositrice bretonne Rita Strohl avec Anne Bertin-Hugault sortie aux éditions Hortus, pour le Palazzetto Bru Zane Marianne chante Eunoé et la première sirène dans Ariane de Jules Massenet avec l’orchestre de la radio bavaroise de Munich dirigé par Laurent Campellone.

Agathe Peyrat

La soprano Agathe Peyrat se forme très jeune à la musique classique et contemporaine au sein de la Maîtrise de Radio-France à Paris, puis à la Guildhall School of Music and Drama de Londres. Avec un goût marqué pour la scène et le travail théâtral, elle se produit dans divers festivals, théâtres et maisons d’opéra en France et à l’étranger, aussi bien dans le répertoire opératique classique que contemporain, l’oratorio ou le récital. Son intérêt pour l’interdisciplinarité l’amène à entreprendre des études universitaires en Lettres et Arts, ainsi qu’à participer à divers projets transversaux mêlants musique classique, contemporaine, chanson et théâtre. Elle collabore notamment avec les metteurs.euses en scène Jeanne Candel, Samuel Achache, Jeanne Desoubeaux, la chorégraphe Flora Détraz, ou encore l’ensemble Les Lunaisiens (Arnaud Marzorati).Attachée à la musique d’ensemble et au travail collectif, elle collabore également avec l’ensemble Aedes (direction Mathieu Romano) et l’ensemble Pygmalion (direction Raphaël Pichon. Dans le domaine de la chanson, elle s’accompagne de son ukulélé, instrument adopté en 2008 qui l’a fait voyager des rues du festival d’Avignon jusqu’à la scène des Francofolies de La Rochelle. Elle est autrice-compositrice-interpète du groupe Inglenook et forme avec l’accordéoniste Pierre Cussac un duo qui leur permet d’explorer un répertoire musical large, de Purcell à Tom Waits, à l’image de leur volonté de faire dialoguer les arts avec enthousiasme et curiosité.